Joachim over het samenspel tussen creativiteit en didactiek
“Soms schiet er tijdens het afwassen ineens een idee te binnen.”
Wie weleens met Joachim heeft samengewerkt, weet: zijn creativiteit kent geen grenzen. Hij is continu bezig met het combineren van krachtige visuals met didactische inhoud. In een zeldzaam moment van pauze kreeg ik de kans hem te spreken. Over de dynamiek van een projectbureau, creatieve blokkades, en de toekomst van zijn vakgebied.
Je bent een creative in de e-learningwereld. Waar komt de interesse in leren vandaan?
“Ik ben eigenlijk opgeleid als kunstdocent, en daar zit ook een stuk didactiek in. Ik ben lesbevoegd en heb vanuit die achtergrond ervaring opgedaan in lesgeven, lessen ontwerpen, lesplannen maken – dat soort dingen. Toen ben ik een beetje per ongeluk – via via – in dit werkveld terechtgekomen. En dat bleek een hele goede match te zijn tussen visueel kunnen denken en dingen maken, én analytisch en kritisch naar inhoud kunnen kijken.”
Hoe komt deze docentachtergrond terug in je werk bij RMMBR?
“Ik vind het stuk UX echt wel het leukst. Het bedenken van: hoe gaat iemand op een zinvolle en gebruiksvriendelijke manier door een training heen? Hoe leert iemand hier het meeste van? Ik vind het mooi als daar een stukje techniek onder zit waar je misschien als gebruiker niets van merkt, maar waardoor het persoonlijk voelt of verrassend is. Het is leuk als het net wat meer visueel wordt verteld, waardoor je niet alleen maar lappen tekst hoeft te lezen.
Game-achtige e-learnings zijn vet om te maken, maar soms vind ik de basic e-learning – maar dan wel echt goed uitgevoerd – net zo leuk. Dat je denkt: het is misschien niet iets wereldschokkends, maar het is wel gewoon iets heel goeds geworden. De informatie is goed vindbaar, alles staat op de goede plek… iemand heeft er wat aan.”

Creativiteit laat zich niet altijd plannen, maar deadlines wel. Hoe lukt het jou om die twee werelden te laten samenwerken?
“In de ideale situatie is de dynamiek van een projectbureau juist voedend voor je creativiteit. Dat je steeds andere dingen aan het doen bent. Het is mooi als je de kans krijgt om bij veel projecten een beetje betrokken te zijn – dat je bijvoorbeeld kunt inspringen bij een brainstorm en meedenkt – maar daarnaast ook een aantal projecten hebt waar je eigenaar van bent en waar je echt een dag in kunt duiken.”
En wat doe je dan als je te maken hebt met een creatieve blokkade?
“Als ik echt vast zit, dan helpt het vaak om gewoon te stoppen en iets anders te gaan doen. Dat is weer het voordeel van veel te doen hebben. Je kan altijd even switchen. Dan ga ik even wat doen waar je wat minder breincapaciteit voor nodig hebt. En daarna gewoon weer door. Maar ik bekijk ook graag andere designs, luister podcasts en lees boeken. Of ik bekijk mooie kunstboeken. Ik geloof er ook in dat als je genoeg input hebt en daar actief mee bezig bent, er uiteindelijk wel iets uitkomt.
Ik probeer een soort 9-tot-5 leven te waarborgen, maar dat lukt niet altijd. Als je aan het afwassen bent schiet er ook soms een idee te binnen.”
Hoe denk je dat digitale ontwikkelingen – zoals AI – invloed gaan hebben op jouw vakgebied – specifiek het creatieve aspect ervan?
“Een stuk van mijn week bestaat uit uitvoerend werk – het bouwen van e-learnings. Over tien jaar bestaat dat werk denk ik niet meer. Ik denk dat dat creatieve deel belangrijker wordt. Echt op strategisch niveau – dat je veel meer gaat nadenken over hoe mensen leren en welke vormen we gaan aanbieden. Ik verwacht dat we ook veel meer vormen tegelijk kunnen aanbieden met dezelfde inhoud, afhankelijk van wat er bij specifieke personen past.”
Wil jij ook je creatieve skills inzetten om impact te maken? En heb je ervaring met Articulate Storyline? Dan zoeken wij jou! Bekijk onze vacature voor Articulate Storyline Developer.
